音乐艺考|视唱的训练及技巧及视唱知识点及应对策略

(1)音阶练习:

初学者应先把C大调音阶唱准,学会模唱固定音的高度,再采用各大小调音阶练习,进行调试感觉的稳定训练,培养稳定的调试感觉,唱好音阶对视唱好旋律以及乐感的培养,具有重要的意义。

(2)音程的练习:

要先进行各种音程的模唱,在模唱的基础上可以进行构唱。构唱可采用先在琴上弹出音程中的一个音,然后心中建立另一个音的高度;唱出后在琴上检验其音高准确度和音程的音响特征,由慢及快。 可先从纯一度,纯八度开始,然后是纯四度,纯五度,再是增四度,减五度,(其中包含有升4,降7),接着是大小三度,大小六度,最后是大小二度,大小七度。

(3)和弦的练习:

可先从大三和弦和小三和弦的模唱开始,包括大、小三和弦的转位,然后是增三和弦和减三和弦。七和弦也是从大小七和弦开始,同时也包括转位,然后是减小七和弦,减减七和弦。

4. 视唱中节奏的训练。

音乐中的节奏形态非常多样,节奏构成千变万化,但其基本形态归类起来并不很复杂。如果掌握了基本的节奏型,从简到繁,循序渐进,其他一些较复杂的节奏就不难掌握了。

5. 视唱练习中注意这几个问题。

(1)视唱时应以放松的、自然的声音为最好,遇到声音较高的音,如f2、g2可以小声或低八度练习。

(2)呼吸要准确,在视唱练习开始时有呼吸记号,凡没有标明呼吸记号的,也应在分句或句尾换气。

(3)所有视唱练习中,凡没有标明速度的,都可以按Moderato(中速)练习。 遇到速度要求较快的练习(小快板或快板)可先放慢速度练习,熟练之后,再按原速练习。

(4)在视唱新谱时,可启发学生从理论上进行分析(性质、调式、调性、节奏特点等),以便更快地理解和掌握,对练习中较难的部分,可抽出来重点练习。

(5)在视唱练习中,所有的表情记号与术语以及速度标志等,都必须重视并努力表达

6. 如何应对视唱考试。

(1)考试之前应做必要的热身练习。

视唱考试是短时间内完成将符号转化为声音的考试。视唱考试很大程度上和声乐一样用声音表达考试内容,声带的灵活程度影响着音准的表现。在考试之前,可以出声音唱一遍大、小调、五声性调式的音阶上、下行、几种简单的琶音等等。唱的同时应用手划拍子把每个音程关系唱准,做好这个准备工作对视唱考试是有很大的帮助的。

(2)视唱考试的形式是对考生的一次面试

首先从心理上克服紧张的情绪,做好充分的准备可以帮助你镇定自己,深呼吸则是最快、最简单的情绪调节方法之一。唱考题时要用正确的姿态:站姿自然,和评委保持一定的距离,左手执谱于胸前20厘米左右,右手略低于左手划拍子,音量要适中,音调要婉转。

(3)要整体把握手中的视唱考题

当抽到考试题准备的时候,要快速浏览试题,从宏观上把握试题的难度,要做到六看:看是不是经常练习的谱表,熟悉唱名;看拍号,选择与之相符的击拍图式;看节奏的音值,选择速度;看调式的最高音与最低音,选择是否要移调并确定音域唱谱;看有没有连续的广音程或复音程(注意:这是所有考生的难点),如实在把握不准的情况下,可避开这一两个音,以免影响整个考试;看调式类别,把握调式的音乐风格。

(4)要把握视唱考试的完整性

所谓“唱”的完整性就是试题表达的完整,并具有良好的音乐性。这也是关键一步,因为考试的分数会在考生唱完试题的瞬间完成。视唱试题的评分并不像乐理试题客观评分,视唱考试的评分是根据客观标准和主观判断而来的。评委对试题的打分主要考虑基础分和表现分两部分,基础分用来衡量考生对音准与节奏把握的准确性,表现分主要用来衡量考生对音乐的理解力与表现力。从这个角度上说,如果考生的试题唱的比较完整没有顿、错的音符而且音乐的表现性较好,那他的分值就高;反之,分值则低。

视唱是音乐艺考各专业招生考试的重要内容之一,通过视谱即唱的方式,考察考生的视谱,音准,节奏及音乐的表现力,考官也会通过视唱了解考生的其他音乐素质。下面便针对近几年院校音乐招考视唱试题的情况及考试形式做出分析,并总结几点参考策略:

试题内容分析

视唱试题并不像乐理试卷那样有若干不同的题目,视唱试题各个题目都有相对的独立性,通常是一首或者两首短曲。

视唱试题包含的知识点:

1.节奏,节拍:包括各种常用时值(二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符)的音符和休止符,基本节奏型,切分节奏型,附点节奏型,三连音。

通常节拍:2/4,3/4,4/4,3/8,6/8。

2.旋律方面:包括常用的十四钟自然音程,变化音,音阶式及琵音式的进行。

3.调及调式方面:两升,两降号内的西洋大,小调及中国的五声性调式。

4.音乐术语标记方面:有速度术语,力度术语,表情术语及其他的标语。

5.两种谱子:五线谱与简谱。

6.试题长度:一般为方整的乐段八小节,个别院校从八到十六小节不等。

注:各院校所有的试题并不都是上述内容的结合体,但大多数院校的视唱题都具备(1,2,3,5)的特点。有的院校的试题是出自某一作品的节选,有的则是出自某本视唱书,大部分院校都是选择自己精心设计的试题。

考试形式分析

视唱考试采用面试的方法进行,在形式上接近于舞蹈,声乐,钢琴等术科考试,但视唱考试又有自己的试卷,许多院校除了自己本校的考点之外,还在外省设有考点,考生进入考场后,从装有视唱试题的试题袋中抽取一个试题,准备大约有两分钟左右的时间,然后把试题唱给评委听,评委现场打分,考试时并不是所有院校都用钢琴给音,个别院校则用钢琴给出第一个音的音高,给音准一把标尺。

考试应对策略

1.考试之前应做“热声”运动

视唱考试时短时间内将符号转化为声音的考试。视唱考试很大程度上和声乐一样用声音表达考试内容,声带的灵活程度影响着音准的表现,在考试之前,可以出声音唱一遍大,小调,五声性调式的音阶上,下行几种简单的琵音,支点音阶等。我们会把这些音阶成为视唱练耳的“练声曲”。需要注意的是在唱这些“练声曲”时,应用手划拍子把每个音程关系常准,可以选择速度为60/分钟。先两个音为一拍进行一次,后四个音为一拍进行一次。

实践证明:做好这个准备工作对视唱考试时大有帮助的。

2.视唱考试时对考生的一次面试

视唱考试采用“唱”的形式答题,考的是“能否在段时间内将音符号转化为声音”,考试形式上采用面试的方法进行,既具备一般面试的特点,又有自己的专业要求——客观的外部形象与主观下的外部形象和谐美。

客观的外部形象主要参考:身高,形体,相貌等。

主观打造的外部形象主要参考:气质的表演,着装及专业要求等。

客观的外部形象在短时间内很难出新,但主观上我们可以对自己的外在气质进行调整。

1)首先是从心里上克服紧张的情绪,做好充分的准备可以帮助你镇定自己,深呼吸则是最快,最简单的情绪调节方法之一,保持自信是治疗怯场的最好良药。

2)着装适当大方,化妆淡雅自然,尽可能不穿变装,拖鞋,以免让考官认为你太随意,留下不好印象,影响考分。

3)考试报号时要尽量说普通话,唱考题时要用正确的姿态——站姿自然,和评委保持一定的距离,左手执谱于胸前20厘米左右,右手略低于左手划拍子,音量要适中,音调要婉转。

3.整体把握手中的视唱考题

当抽到考试题准备的时候,要快速浏览试题,从宏观上把握试题的难度,要做到六看——看是不是经常练习的谱表熟悉唱名,看拍号选择与之相符的击拍图式,看节奏的音值选择速度,看调式的最高音和最低音选择是否要移调并确定音域唱谱,看有没有连续的广音程或复音程(这是所有考生的难点),如实在把握不准的情况下,课避开这一两个音以免影响整个考试,看调式类别把握调式的音乐风格。

4.把握视唱考试的完整性

所谓“唱”的完整性就是考题表达的完整,并具有良好的音乐性,这也是非常关键一步,因为考试的分数会在考生唱完试题的瞬间给出。视唱试题的评分并不像乐理试题客观评分,视唱考试的评分是根据客观标准和主观判断而评。评委对试题的打分主要考虑基础分和表现分两部份,基础分衡量考生对音准与节奏把握的准确性,表现分衡量考生对音乐的理解力与表现力。从这个角度上来说,如果考生的试题唱的比较完整没有顿,错的音符而且过程表现性较好,那分值则较高,反之,分值较低。

由于专业院校与普通院校培养的性质及专业要求不同,视唱考题的难度也有所调整,我们在这里分析的是普通院校音乐类招考视唱考试的普通情况,对于专业院校的视唱练耳,作曲等专业的试题不予分析,各专业院校的要求也不一样。考生如要报考这类院校的专业,应提前掌握该院校的考试要求。全面把握好视唱考试,对提高考生在音乐高考中的竞争力具有非常重要的意义。

视唱虽然只是音乐类招考考试的部分内容,但还是要用心对待,考生同时也要用心对待其他考试内容,才能迈入理想的院校。返回搜狐,查看更多

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